Muchos quieren hacer música, muchos toman cursos de producción musical, creyendo que
con eso tendrán lo necesario para crear música de calidad en el sentido compositivo.
El problema es que se enfocan en
hacer para tener y no en ser. En ser músicos y conocer la música. Mi consejo es
que si quieres ser un buen productor musical, inicies con ser un buen músico y
que conozcas la música, estoy hablando de la teoría musical. Dado que lo que
pretendes hacer es música, entonces es indispensable que conozcas, las notas,
las armonías, las escalas, etc. Dominar este bagaje de conocimientos toma su
tiempo y será duro y a veces difícil el estudio. Pero créeme una vez hayas
interiorizado todo aquello, la recompensa será que puedas componer de forma más
creativa, variada y sofisticada.
En mi caso elegí la música después
de mucho tiempo de reflexión y de
búsqueda. Entré a la universidad a estudiar pedagogía en historia y si me
preguntas por que elegí estudiar aquello, mi respuesta sería poco clara. Lo
único cierto es que estaba en una búsqueda,
y desde el primer año en mis largas caminatas después de clases, iba
surgiendo la idea de ser compositor de música, estaba obsesionado con ello, escuchaba
mucho a los clásicos (Beethoven Mozart) y por lo mismo surgía la idea de crear
música igualmente hermosa.
Ya el segundo año ingresé al coro de la universidad, sin saber nada
sobre el canto, sin saber todavía que era la música. Ese primer día tuve entre
mis manos una partitura, la cual era indescifrable. Ese primer día en el ensayo
en vez de cantar mi línea de tenor, solía cantar las notas de las sopranos. Mi
oído no distinguía una nota de otra, Era un total desastre. No habría la boca,
no sabía que era vocalizar, no sabía entonar y mi oído no estaba entrenado en
reconocer las notas y afinar.
Pero todo tiene solución. Como
deseaba mucho crear música, muy dentro
de mi inconsciente sabía que debía persistir para alcanzar ese objetivo. No siempre
mi meta era observable para mí o para otros, pero como dije, ese objetivo había
sido implantado ya en lo más profundo de mi inconsciente, por lo mismo todo lo
que hacía estaba movido por ese afán. Me propuse estudiar para comprender esa
partitura.
Lo que propongo para que seas un
buen productor musical y si no sabes nada de música como fue mi caso, es que
sigas lo siguientes pasos. Los mismos que yo seguí.
1) 2012
a 2017
Estudio teoría musical, canto,
piano y flauta traversa. Y utilizar el Sibelius 7
(Composición de música)
2) 2018
2019
Estudio todo lo relacionado a
producción musical
Grabación, mezcla, mastering,
Aprendí a utilizar tarjetas de sonido, micrófonos, DAWS (edición, afinación de
voces, ecualización, compresión, etc)
Uno puede elegir sus instrumentos,
y estudiar lo que más les gusta. Yo elegí la flauta y el piano por que los
relacionada directamente con las notas de la partitura y dado que fue lo
primero que empecé a estudiar se me fue dando fácil.
Desde ese mismo año en que aprendí
lo que era una tonalidad y unos acordes. Empecé a componer música. Busqué un programa de edición y composición y aprendí a utilizar el sibelius
7. Mis primeras obras eran muy simples y
muy malas, todos me lo decían y yo lo sabía, pero el entusiasmo de haber creado
y la confianza de que con el tiempo haría obras mejores nunca hasta ahora han
desaparecido.
Aún recuerdo esa línea melódica que compuse en
la flauta y que logre plasmar en la partitura virtual del sibelius 7. Puedo
decir que ese fue el primer logro y el primer paso para ser compositor.
Han pasado 7 años ya, y estoy contento con los avances, pero
por supuesto reconozco que no soy un buen cantante, ni tampoco un buen
compositor y productor, el objetivo es ser mejor y hacer cosas mejor, por lo
mismo sigo practicando y estudiando.
